骑自行车回到知兰堂，温喜兰把公公给的一盒好茶叶拿给父亲，顺便把在路上买的豆腐青菜也拎到厨房。
“今天咱家的工作房全部借给你用，楼下的生意也不用你管，赶紧把那个流氓小子的画裱好，省的碍我的眼！”父亲说完，满是嫌弃的去前面店里坐着看报纸了。
温喜兰应了一声，忙洗了手往二楼去。
工作房里早被父亲收拾的干干净净，裱画用的棕刷、排刷、绫料、命纸、马蹄刀、喷水壶等工具，也都整整齐齐摆在了朱红色的桌案上。
最让温喜兰意外的是，父亲连裱画用的浆糊都给她准备好了。可别小看这一盆浆糊，裱画老师傅的经验、手艺深浅，一盆浆糊都能分出个高低来。
打浆糊，要先取了新鲜的面粉加水和成软硬相当的面团，再取来细纱布包上，而后放到干净的水盆里反复揉搓，直到纱布里仅剩下面筋。把洗到盆里的淀粉静置一段时间，泡出浮色倒掉，剩下雪白的粉质才能用来打浆糊。
打浆糊又分为冲泡法和熬制法。
冲泡法是先往淀粉里加入白矾然后用温水泡开，再边倒入开水边快速搅拌，稀稠、粘度可一次成型。
冲浆糊用的水温度不能低，否则粉质冲不开，会有小颗粒。传统宣纸向来有‘纸寿千年’的说法，但假如装裱用的浆糊里哪怕有针鼻儿大小的颗粒，到了湿度大的季节，三天就可以霉变毁掉一幅好画。
有专门教裱画手艺的培训班，光冲浆糊这一项就得练个小半年才能入门。
温喜兰至今也没能熟练掌握这一方法，所以为了保险起见她都是采用熬制法。
熬制法就是把淀粉加白矾加水放到锅里慢慢熬，等粘稠成型后捞出来再放到清水里泡。彻底冷却后倒掉冷水，把浆糊放到干净的盆里，往里加清水用竹铲子反复搅打再次上筋增加粘度，直至浆糊调制到需要的粘稠度。
一般托裱命纸的时候用稀浆糊，而托绢、绫时要用稠一些的浆糊。
浆糊里还可以调入花青、藤黄、赭石等颜色，托表白色绫料的时候形成柔和丰富的色彩，以达到与画面的统一。
温喜兰知道，父亲嘴上虽然嫌弃，可心里也知道秦勇这幅画确实不错。只是他选的题材不能被父亲接受，西画融合进传统国画里，在他眼里是个不伦不类的存在。
在安静的房间里，温喜兰终于可以把秦勇那幅画完全展开来看。她还是第一次看见用工笔手法去画女人人体。
读师专的时候，她在图书馆里也看过人体油画，比如《沉睡的维纳斯》、《大宫女》、《泉》、《瓦尔松的浴女》等。
油画里的女人们不着寸缕却毫不羞怯，体格丰腴，紧实细腻的皮肤泛着光泽，仿佛她们就活生生站在自己面前一样。
油画里的裸体女人们是自信的，深信自己的身体就是世间最美妙的存在。
但神秘的东方文化里，对油画那种过于直白的表达方式注定不能完全接受。当然我们也有美人画，也有神仙画，但我们会表达的更含蓄，更喜欢留下想象的空间。
秦勇的这幅人体画是饱含东方神秘美感的。
画中的女人侧卧在花青色的衬布上，下身只表现娇俏的臀部和修长的小腿，重点部位丝毫不漏，留足了想象空间，画面神秘又轻盈。
这幅画美，美到会让人忘记欲望。
装裱师傅裱一幅好画，心情都会是愉悦的，连裱画过程都会像画面的节奏，行云流水，松弛有度。
刷浆、托底、上墙，裁绫料…整套动作下来，温喜兰都觉得自己是在随着画家的画笔起舞，在纸上奏出无声的绝妙乐章。
温喜兰忙完前半部分的工作，太阳已经西斜了。一停下手里的活，她就觉得眼冒金星两腿发软，肚子叫的像敲鼓。
等从楼上下来，父亲从报纸里抬起头看她一眼，藏在老花镜后的脸上没什么表情，朝小桌上扣着碗的盘子努努嘴，意思有给她留好的饭菜。
温喜兰满心欢喜，去洗了手坐到桌旁，一摸碗发现饭菜都是温的。知女莫若父，父亲这一天虽然坐在店里没跟她说一句话，但她的手艺到了哪一步，早就猜的明明白白。
“爸，”温喜兰端着碗走到外间，一边大口的往嘴里扒拉，一边指着墙上的画框样式道：“花衬衫那幅画风格淡雅，我觉得装镜框更合适，简洁明快，不抢画面的风头。”
温贤没抬头，只用鼻子哼了一声。温喜兰知道，他这是赞同自己的想法。
“我觉得可以选个深色的画框，这样能既能突出画面也能显出画框，做个深胡桃木色的，您看呢？”
这次父亲没吭声，没抬头，眼睛也不在报纸上。
沉默了片，温喜兰以为他默认了自己的想法，才要去口袋里掏量好的画心尺寸，就听见老头开口了。
“画面颜色淡，是可以选个深一点的画框来衬托，但是深胡桃木的颜色过于沉重了，还是选原木色吧。说到底，画框的颜色还是要在与画面相协调的前提下，去衬托和装饰画作。裱画这门手艺起的是绿叶的作用，不能喧宾夺主，不管你手艺多高，都得守这个原则。”
“哎，我听您的！”温喜兰脆生生的答应着，父亲的眼光和经验她相信，错不了。
急匆匆吃了几口饭，温喜兰收拾好桌子，又用砂锅煨了鸡汤，这才取好手包准备回祥宝斋。